指揮和導(dǎo)演之外，臺柱子無疑是演唱羅德里戈的秘魯男高音胡安·蒂亞戈·弗洛萊茲和演唱戴斯德蒙娜的俄羅斯女高音奧爾加·貝瑞迪亞科。在奧賽羅戲份不大的此劇中，這兩位其實(shí)擔(dān)綱了主角的地位，一系列情感戲都需要高超的演唱技巧。弗洛萊茲無愧為全球頂尖的羅西尼男高音，漂亮的聲線和近乎完美的氣息控制讓人拍案叫絕。貝瑞迪亞科稍微大號的聲音并不是理想的羅西尼女高音類型，但靚麗的造型為她扳回一城。演唱奧賽羅的美國男高音格利高里·昆德有著楊·維克斯一般雄渾的音質(zhì)。連同反派角色雅古，他們在第二幕最后的四重唱中盡情發(fā)揮，各自的聲音清晰可辨而又不打架。

湯沐海自始至終賦予了樂隊(duì)有節(jié)制的動感，在作曲家招牌式的輕巧配器中盡量刻畫出最后的悲劇色彩。無論是第三幕二重唱，還是序曲，樂隊(duì)都體貼地烘托了歌唱家，起到推動劇情的作用。從某種程度上來講，雖然和威爾第的《奧賽羅》相比，羅西尼的同名歌劇弱化了戲劇性，但在人物刻畫和心理轉(zhuǎn)變方面更為人性化。湯沐海細(xì)膩的指揮恰到好處地展現(xiàn)了羅西尼音樂的魅力。

斯卡拉首秀體驗(yàn)挑剔觀眾

在臺上，斯卡拉歌劇院常常呈現(xiàn)出精彩紛呈的歌??；在臺下，斯卡拉可能擁有全世界最挑剔的聽眾。尤其是劇院頂層六樓的觀眾，會對所有看不順眼的非意大利籍音樂家報(bào)以響亮的噓聲，和叫好的聲音及掌聲互相比賽，形成一道獨(dú)特的音響，回旋在劇院內(nèi)。當(dāng)晚謝幕時，除了奧賽羅以外的陣容都領(lǐng)教了一番噓聲與喝彩聲激烈的較量。尤其是導(dǎo)演弗里姆在率領(lǐng)團(tuán)隊(duì)最后登臺時，先是享受了旋風(fēng)般的掌聲，但還是被倒彩聲壓過。

也許這可以成為中文歌劇走向國際舞臺上的第一堂課，不管是成熟的音樂家，還是歌劇導(dǎo)演，都需要具有強(qiáng)大的內(nèi)心，方可立足于百般挑剔的歐洲樂迷眼前，坦然接受來自各方面的聲音。但只要他們藝高人膽大，并對自己所做的義無反顧地堅(jiān)持，總能收獲到歷史的公允評價。湯沐海的斯卡拉首演興許只是他職業(yè)生涯的一小步，但卻是中國歌劇人走向世界的一大步。只有當(dāng)一批歌唱家和較少的作曲家、指揮和歌劇導(dǎo)演得以進(jìn)入到西方大歌劇院中展示才華，才能為中文歌劇的國際化進(jìn)程起到關(guān)鍵性的作用。